Mostra pittorica di Susanna Andreone
Susanna Andreone
Sono nata a Verona nel 1961 e dopo aver conseguito una laurea in Lingue e Letterature Straniere mi sono occupata per lungo tempo di management aziendale nel settore export prima di dedicarmi all’insegnamento e all’attività di traduttrice freelance.
L’amore per le arti in generale risale già ai primissimi anni di scuola e si è affinato nel tempo, anche se per impegni lavorativi posso dedicarmi alla scrittura di racconti brevi, aforismi e poesia e alla pittura solo da qualche anno.
Prediligo la pittura astratta alla figurativa perché ritengo che l’astratto permetta all’occhio di spaziare liberamente sulla tela appagandosi dei tratti e dei colori se usati sapientemente senza voler necessariamente interpretarli e ricercare un messaggio.
Uso indifferentemente pennello e spatola e sperimento la mescolanza di colori acrilici, acquerello, pastelli ad olio e a cera per ottenere effetti diversi a seconda del soggetto che dipingo.
Partecipo regolarmente a mostre collettive di pittura a Verona e provincia e a concorsi online con opere premiate (ottobre 2023 e agosto 2024).
Presentazione
Susanna Andreone esplora la pittura astratta come spazio di libertà visiva, dove il colore e il gesto diventano elementi principali della composizione. La sua ricerca si muove tra tecniche miste, materiali diversi e forme che non cercano una definizione narrativa, ma un equilibrio di tratti, contrasti e frammenti. Le opere presentate riflettono questa varietà: organiche, geometriche, sinuose, sempre guidate da un’attenzione al movimento e alla percezione immediata.
Corona dell'Avvento
acrilico su tela con tecnica a spatola mis. 40x40 cm - Re-inventa la ghirlanda natalizia in blu e rosa
acrilico e pennarello su tela mis. 50x70 cm - Sinuosità dei tratti astratti evidenziata con contorni neri
acquerello e pennarello su tela mis. 25x58 cm - Figura stilizzata di donna con cappello rinchiusa in una cornice si staglia su sfondo delicato multicolore
acrilico, pastelli ad olio e pennarello su tela mis. 30x40 cm - I contorni ridefiniti evidenziano la frammentarietà dell'insieme
acrilico e acquerello su tela - mis. 50x70 cm - Mescolanza di toni sul verde e giallo che richiamano le piante senza definirne esattamente i dettagli
acrilico, pennarello e glitter colorati su tela mis. 30x30 cm - Fluid art rielaborata con contorni a pennarello ed arricchita con glitter
acrilico e pennarello su tela mis. 30x40 cm - L'uniformità del tratto e delle mescolanza di colori produce un effetto "tessuto"
Punti di incontro
acrilico, pastelli ad olio e pennarello su tela mis. 30x30 cm - Le varie linee che compongono l'opera definiscono punti d'incontro asimmetrici
Intervista all’artista
1. Susanna, il tuo percorso professionale nasce nelle lingue e nella gestione aziendale. Cosa ti ha portata, negli ultimi anni, a trasformare l’interesse per l’arte in una pratica quotidiana?
Il pensionamento anticipato mi ha lasciato molto tempo libero per poter dedicarmi ai miei interessi, a parte lo sport, la pittura e a seguire, la scrittura.
2. Prediligi la pittura astratta perché permette allo sguardo di muoversi liberamente. Che cosa cerchi in questa libertà visiva quando inizi a lavorare su una nuova tela?
Quando sono davanti ad una tela bianca ho già generalmente un'idea da riprodurre, ma spesso mi lascio trascinare dalla mescolanza dei colori prediligendola al tratto vero e proprio e lavorando solo sull'effetto ottico d'insieme.
3. Usi pennello, spatola e una mescolanza di materiali diversi. Come nasce la scelta tecnica per un’opera? È un processo istintivo o una decisione che prendi prima di iniziare?
La scelta tecnica nasce quando l'opera è in lavorazione. La base sono sempre i colori acrilici, ma se il risultato non mi soddisfa, cambio tecnica e sperimento nuove soluzioni finché non ottengo qualcosa che mi piace, spesso diverso dall'idea originale che avevo in testa. Uso spesso il pennarello per contornare le forme e metterle in evidenza.
4. l colore è centrale nelle tue opere, spesso stratificato o in contrasto. Qual è il criterio che guida la tua tavolozza quando definisci l’atmosfera di un dipinto?
Come dicevo nel punto due, quando preparo i colori spesso li modifico finché non trovo la tonalità che mi pare possa funzionare.
5. Le opere che presenti mostrano direzioni diverse: organiche, geometriche, frammentate. Come si inseriscono questi approcci nella tua ricerca artistica e cosa rappresentano per te?
Non amando la pittura figurativa mi rifaccio all'arte moderna del primo Novecento, e fra i miei preferiti ci sono Kandinskij per la cromia e Braque per la scomposizione delle forme.
Spazi web dell'artista
Mostra curata da progetto culturale Fondazione Casa delle Arti
La tua presenza aggiunge sempre qualcosa di personale al nostro spazio.
RispondiEliminaLa ricerca visiva di Susanna Andreone porta nel nostro spazio una sensibilità immediata, fatta di colore e movimento. Una presenza che arricchisce con naturalezza il dialogo tra le arti.
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